前言
尽管我们并不是一个以现实世界作为舞台的世界观，但实际上，以后室作为载体进行映射现实的创作是一件非常常见的事情。
另一方面，在文章中加入其他文化，或者其他梗的情况也是非常常见的。但显而易见的是这两种创作都十分肉眼可见的……不太受欢迎。
我曾在2023年到2024年通过把“我将要写的要素”抽象化从而让它们融入文章的技巧试图规避这方面的问题，诸如C-1145的层级就是使用了类似技法的作品。
于是我接下来会用我的个人经验来传递这方面的技巧。
如何让你的“概念”以“物品”的形式被描述
现在你是意大利抽象艺术家莫瑞吉奥·卡特兰，你现在想要讽刺艺术市场和资本的相互运作反倒将艺术家排除在外，把艺术变成了资本的游戏。
你是怎么做的呢？
你把一根香蕉贴在了墙上，而这根香蕉卖了4500万美元。
这就是名为《喜剧演员》的当代艺术作品。
我在别的文章里用的配图，在此作为参考
回到正题，我们已经确定了想要表达的概念：“讽刺资本将艺术变成了金融游戏”，卡特兰为了贴合这个概念，他选择了“让毫无艺术感的物品成为艺术品，并让资本市场将它炒作成天价艺术品。”
也就是说，我们需要让没有艺术性的事物搭载这个概念。因此它：
- 首先不能具备贵重感，因此不能选择贵重物品
- 其次不能具备宗教内涵，或者其他的艺术内涵，就算真的要有内涵，这种内涵也是要差的。
- 最后不能具备永恒性，如果一个不像艺术品的艺术品具备了长期保存的特性，它反而会拥有艺术感。
所以最终，难以长期保存且缺乏内涵的香蕉就被按在了墙上。
包括《喜剧演员》，以及上世纪杜尚的小便池《泉》，都可以被归类于一种名为观念艺术的当代艺术形式。观念艺术家们认为，艺术的观念和概念是必然大于“看着像艺术作品”的。艺术品看着像什么样，取决于创作者想要表达什么。
同理的，如果你想讽刺某物，你未必就要用这个物来进行讽刺。
在层级创作中的运用案例
以常见的学校题材为例：
中分的“学校”题材相关层级常常以学业压力为基础展开，我们先假设你要讽刺这个。
拆分这个单词，我们可以获得“学业”和“压力”两个概念——暂且先不管学业，“压力”本身可以被抽象成物理意义上的压迫/压缩/狭小。那么，我们可以让层级性质中携带这个特性。
随后是“学业”，如果简单的用“校内学习压力”作为主要特征是不免落入俗套的。但我们可以把“学习”这个行为本身变得重要。
回到开始，我们原先的讽刺对象是：
学校的学习压力很大。
我们的环境自然就可以有这样的构造方案：
层级的环境会自然的压缩，如果流浪者不能在这种环境下学习到应对的方法，就会死亡。
若进一步联想——可不可以把“学习到应对的方法”单纯简化成“学习本身”呢？而学习本身又可以和“书籍”产生联想。
于是我们接着扩充：
层级是由书架组成的空间，如果流浪者不能及时的阅读完书籍，层级就会自然压缩直到流浪者死亡。
实际上还可以再往上扩充，例如我们要写“学业压力总是会让人患上心理疾病”，我们可以让层级的受害者最终切出时，让M.E.G.发现他们大多是因反复自残导致的失血过多而死。或者我们也有可能会写“学业压力可能是由成年人导致的”，就可以让生还者报告称层级里有身高与成年人类似的黑影在推动书架，或者在独处时会感受到愤怒的男/女声。
到这里为止，实际上“学校”环境反倒没必要出现了，你要做的是扩充上面的特性直到变成完整层级。
同样是创作学校，央美毕业展参展作品《欲语泪先流》实际上也没有描述学校，但同样能通过一个电话和一面铭刻满墙的回家引起人们的共鸣。所谓：看山是山，看山不是山，看山还是山。我们要让“山”变得不是山，并让读者们从中看到山，这是属于我们创作者的课题。
如何将一个“物”转变为层级环境
如果我们之前的做法是往一个概念上做加法让它成为实体的环境，那么把一个实物转变为层级环境的过程就是做减法了。这里的“实物”可以是现实世界存在的任何东西。
从我个人的经验来讲：
确定了一个物体以后，要先联想出关键要素。
如果我想写后室网站本身，那么我会选择以网站的默认板式为基础，对于EN站来说，这个板式也就是殿印。
紧接着提取关键要素——殿印板式的板头有类似l0墙纸的痕迹，上面同时还有几个顶栏文字……顶栏岂不是可以作为天花板?那么同理的，底栏不是可以作为踢脚线?
于是……
无论在何处，本层级总是明亮，但无法找到任何光源，Level C-275的内饰大体上都是统一的：墙面上贴着箭头花纹的黄色墙纸，其底部的踢脚线则为深色并有同样花纹，且通常带有文字。事实上，本层级同样深色的天花板与地板上也会带有文字，这些字都是英文，大多是Libruary图书馆, wiki维基之类的无意义词语，此外“The Backrooms"这一词语会且只会出现于天花板，并通常会有一段翻译为“你曾经来过这里You have been here before”的短句，意义同样不明。
—— Level C-275
这种手法也可以把“实物”中的一些不那么有必要存在的东西给删减掉。比如在美国的诸多单机游戏中，由于不让儿童死亡的画面出现，因此厂商通常用儿童的泰迪熊玩偶当做儿童尸体使用。
因此我在一篇文章里运用了这个手法：
528号房间是一类大型房间，其铁门上标有“528”数字字样，根据目前的无人机探索表明，528号房间的内部均为粉色砖墙结构，其中通常有数根承重柱。每个528号房间都被大量的泰迪熊玩偶占满，其数量过多无法估计。
在观察泰迪熊的分布情况时，我们发现放在下方的布偶通常与成年人的体型相似，越往上，堆积的布偶体积越小，甚至出现婴儿装束的泰迪熊，这一状态的形成仍不明。
有时，砖墙的墙面上会出现一些痕迹，这些痕迹通常是一些抓痕，有时还可以发现横幅上的标语如：“在这里洗净我们的血统”。
所有的528号房间内部均弥漫着一类未知的毒性气体，这种毒气无法被目前人类所拥有的防护用具所抵挡，由于目前认为此类房间内并没有太多可利用的资源，不建议流浪者尝试探索它们。
运用类似的手法可以让你非常方便的把需要表达的内涵和不想表达的内容放入环境中
自然，以上两种可以更灵活的运用，例如将上述两种手法结合起来运用，实际上在Level C-275这篇层级里我就借助了“层级主页状的环境”吐槽了英文后室圈子不断产生分裂的情况，让这个环境承载了这个概念。
在2023年到2024年的这段时间里，使用阈限环境来表达情感的创作成为了一种流行性的创作思路。如今的怀旧感文章大多有意模仿这一时期的阈限感，但如果可以的话，也不妨试试解构环境，让环境作为表达你情感的媒介。
这个以个人经验为主指南的敬献给你，希望你有所突破！
文章配图来自Entity C-140